А вы знали, в чём смысл картины «Постоянство памяти» Сальвадора Дали? Разбираем за пять минут
Лайфстайл
За что критикуют Сергея Андрияку: топ-5 интересных фактов о мастере акварели
16 мая – день памяти самого популярного российского художника-акварелиста. Сергей Андрияка умер год назад в возрасте 66 лет. Его пышные натюрморты и патриотичные пейзажи многие узнают с первого взгляда. Он – любимец простых россиян и представителей власти – вызывал неоднозначные комментарии в профессиональной среде. Пять интересных фактов о творце в материале Добро.Медиа.
Сергей Андрияка, «Пионы» 2015. Фото: andriaka-art.ru
Факт первый. Был сыном художника, но полюбил творить благодаря маме-переводчице
Сергей Андрияка родился 14 июля 1958 года в семье заслуженного художника РСФСР Николая Андрияки. Биографы говорят, что акварелист пошёл по стопам предка. Но манера письма у отца и сына – едва ли не противоположная.
Рваные карандашные линии портретов жертв войны, беглые масляные пейзажи и этюды разрушенных городов – Андрияка-старший с 1939-го преподавал в московской художественной школе, а в 1941-м ушёл на фронт. В перерывах между боями продолжал творить.
Под конец войны начальство заметило талант Николая и отправило его рисовать руины Берлина. После демобилизации мужчина вернулся к педагогике, и спустя десятилетия стал директором школы искусств.
Фрагменты работ Николая Андрияки. Фото: andriaka-art.ru
«Отец поначалу не участвовал в моём художественном воспитании. Относился к этому так: ну, все рисуют в раннем детстве, здесь ничего особенного нет», – признавался Сергей Андрияка в одном из интервью.
По словам акварелиста, любовь к творчеству привила мама, переводчица и преподаватель немецкого языка Этолия Рудольфовна. Женщина часто предлагала мальчику полепить с ней из теста. Скоро он начал и рисовать.
«Отец увидел, что оторвать невозможно, стал со мной заниматься. Мне запомнилась одна из его позиций: “Искусство – это знакомство человека с красотой”, – вспоминал художник. – Отец никогда это не объяснял. Мы идём по улице, а он говорит: “Посмотри, как красиво”. А потом в воображении я начинаю представлять это как какой-то свой образ».
Интуитивно впитанная философия станет визитной карточкой будущего мастера – и поводом для критики.
Факт второй. Нашёл свой путь не сразу
Андрияка учился в художественной школе, которой руководил его отец. Но, когда Сергею было 19 лет, Николай Иванович скончался. Пришлось продолжить творческие поиски самому.
В 1976-м поступил на факультет живописи в Московском художественном институте имени В.И. Сурикова. Из-за выбранной специальности «станковая композиция» приходилось писать маслом, гуашью и темперой, пробовать себя в мозаике, витраже, офорте, росписи по фарфору и эмали.
Акварель считают материалом графиков, а не живописцев, поэтому в любимой манере юноша творил для себя. Занятия становились всё более длительными: художник не ждал вдохновения, вырабатывал самодисциплину и свою манеру письма.
Сергей Андрияка, «Родные просторы», 1998. Фото: andriaka-art.ru
«Сергей Андрияка творил в стиле классической многослойной акварели. В то время как многие современные художники экспериментировали с новыми формами и материалами, он сохранял верность традициям», – рассказала Добро.Медиа основатель архитектурного Бюро Serdyuk Татьяна Сердюкова.
В 1982 году молодой Андрияка защитил диплом – историческую картину «На поле Куликовом. Вечная память». Так у художника появилась не только техника-фаворит, но и любимая тема, которая позволила ему обрести популярность.
Факт третий. Был консерватором и сотрудничал с властью
Андрияка-старший был атеистом, но жена в тайне водила сына Серёжу в церковь. Это сыграло важную роль в творчестве.
Сергей Андрияка «Новогодняя ночь», 1984, масло. Фото: andriaka-art.ru
Так, к перестройке интерес к вере у акварелиста продолжит расти. Молодой человек будет изображать храмы и размышлять о наследии предков.
«Большую часть беспредметных и абстрактных полотен я считаю не искусством, а арт-бизнесом, – говорил Сергей Андрияка. – Чаще всего слышишь, что есть современный период жизни нашего общества, в котором строят стеклянные, железобетонные конструкции. Мол, что-то старое – зачем его тащить в сегодняшний день? Но ведь самое трудное – это продолжать традиции, прийти к себе».
Такая философия Андрияки – тогда уже преподавателя в художественной школе покойного отца – пришлась по душе публике. В том числе высокопоставленной.
Панорама Москвы XIX века, 1995. Фото: andriaka-art.ru
В 1995-м акварелист создал по поручению мэрии Москвы огромную панораму столицы XIX века. Эта работа принесла ему славу и пробила дорогу в Кремль. Сейчас там можно увидеть около 150 работ художника.
«Панорама Москвы – шедевр акварельной живописи большого формата, который демонстрирует мастерство художника в передаче исторической атмосферы. А пейзажи российских городов кисти Андрияки не только красивы, но и несут культурно-историческую ценность», – объяснила Добро.Медиа Татьяна Сердюкова.
С 1999 года Сергей Николаевич возглавлял собственную Школу, а в 2012-м создал Академию акварели и изящных искусств. Его манера наставничества отличалась от классической: Андрияка сетовал, что у современного поколения нет фантазии и художественного чутья. Поэтому учить молодых людей нужно пошагово – просто повторять за учителем.
Мастер-классы Андрияки пользовались спросом. Фото: kremlin.ru
«Многие школы моего детства ссылались на его методы и техники работы, – поделилась Татьяна Сердюкова. – Возможность попасть на его мастер-класс в нулевых считалась ценностью. Всего однажды мне посчастливилось побывать на таком, это было неизгладимое воспоминание».
Уроки записывали на видео – их транслировали на телеканале «Культура», а потом продавали кассеты. Почти «Курсы» и «марафоны» – Андрияка участвовал в них до того, как это стало мейнстримом.
Факт четвёртый. Рисовал по памяти
Сергей Андрияка написал десять тысяч работ и провёл около 500 выставок по всему миру. Даже в последние годы жизни он писал по картине в день – независимо от занятости. Узнать полотна Андрияки можно по следующим чертам:
- Многослойная техника без белил и других вспомогательных материалов
- Тематика часто связана с русской природой и архитектурой
- Высокая детализация и гармония цветовых решений.
Большинство отзывов о художнике – комплиментарные. Его называют продолжателем академической традиции и противопоставляют постмодернистам. Но есть и критики.
Главная претензия к Андрияке – невнимательность к жизни. Ведь, несмотря на пропагандируемую реалистичность, большинство работ он написал не с натуры, а из головы. В этом акварелист признавался сам.
«В Школе Сурикова мне нравилось писать картины по памяти. Всегда старался фиксировать в уме основные законы света, цвета и тона, действующие в мире», – рассказывал он в интервью.
В 2019 году в журнале «Новая литература» вышла статья критика Соломона Воложина, в которой он сравнивал работы раскрученного акварелиста с полотнами Шишкина.
Слева — Сергей Андрияка «Заснеженные сосны», 2007. Справа — Иван Шишкин «Зима» Фото: andriaka-art.ru, Русский музей
«Андрияка перестал писать с натуры. От его изображений – впечатление неправды, – пишет эксперт. – Рисует то, что знает, а не то, что помнит. Как ребёнок. Тому предложи изобразить табуретку – он сделает её с четырьмя ножками. Он же знает, что их столько. Андрияка понимает, что сосны хвою не сбрасывают на зиму, и рисует зелёным цветом. Хотя в жизни – не так».
Против техники Адрияки высказалась и акварелист Анна Терещенкова.
«Бессмысленные подборки предметов, нагромождение. Представление обывателя о красивости, патриотизме: лапти, самовары, церквушки в берёзах на закате. Мастеровитость исполнения пытается завуалировать внутреннюю пустоту внешней чрезмерностью», – замечает она.
Сергей Аднрияка, «Натюрморт». Фото: andriaka-art.ru
Но наследие Сергея Андрияки не только в акварели. Он вырастил и воспитал шестерых детей, трое из которых стали художниками. У старшей дочери творца детский церебральный паралич. Об этом живописец рассказывал в немногочисленных интервью.
«В моей жизни было много моментов, когда сам себе задаёшь вопросы: “А кому вообще нужно это художество? Имеет ли смысл, даёт ли какую-то пользу?”, – рассуждал Андрияка. – Я знаю случаи, когда оно меняло людей, останавливало от нехороших поступков, даже трагедий. И теперь я думаю: если это уже существует, значит, кому-то надо, и всё не напрасно».
Сергей Андрияка боролся с раком кишечника. Но 16 мая 2024 года болезнь победила. Последнее, что сказал художник перед смертью, было: «Всех люблю».
Известный акварелист похоронен на Даниловском кладбище в Москве.
Ранее мы писали, в чём смысл картины Сальвадора Дали с плывущими часами.
Подпишитесь на полезные
статьи Добро.Медиа!
статьи Добро.Медиа!
