Кто такой Эрик Булатов: разбираем смысл картин одного из самых дорогих художников России
Искусство на простом
Чем отличаются ар-нуво и ар-деко: разбираемся раз и навсегда за три минуты
Ар-нуво и ар-деко часто путают. Они изысканны и декоративны, их можно встретить в интерьерах, моде и архитектуре. Но отличий у них больше. Подробности – в нашем гайде.
Густав Климт, "Поцелуй" (ар-нуво) и Жорж Лепап "Adieu, Pauvre Amour" (ар-деко)
Как отличить ар-нуво и ар-деко? Редакция Добро.Медиа обсудила тему с экспертами и подготовила статью-памятку. За три минуты вы навсегда перестанете путать эти направления в искусстве.
Первое отличие: линии, цвета и отношение к симметрии
Чтобы быстро отличить эти два стиля, посмотрите, какие линии преобладают в работе.
«Если совсем коротко, ар-нуво – это плавные кривые, вдохновлённые природой. Ар-деко – чёткие геометрические линии», – объясняет художница Бетельгейзе.
В произведениях ар-нуво увидите природные элементы: цветы, листья, рыб, птиц, насекомых. Ар-деко узнаете по квадратам, треугольникам, ромбам, окружностям и зигзагам.
Работы в стиле ар-деко – симметричные и сбалансированные, в ар-нуво больше свободы. Ярче всего это проявляется в моде и архитектуре.
Альфонс Муха "Яркий день" (ар-нуво) и Эртэ, эскиз костюма "Золотое руно" (ар-деко)
«Одежда в стиле ар-нуво – женственная, с яркими узорами, вышивками и изящными фасонами – придаёт образу выразительную романтичность. Ар-деко в моде более андрогинно. Здания в стиле ар-Нуво украшены растительными узорами, живописными окнами и изгибами», – замечает основатель консалтингового агентства в сфере искусства «Knower Create» и куратор студии мультимедиа «CATS Digital» Кристина Олешкевич.
Цвета в ар-нуво – пастельные, как бы сливаются между собой. Для другого стиля характерен контраст.
Почему так? Ответ кроется в истории.
Второе отличие ар-нуво и ар-деко: разные вызовы
Стиль ар-нуво возник в конце XIX века во Франции как попытка противостоять промышленной революции, объясняет Кристина Олешкевич. В период французской Третьей Республики (1870-1940 годы) художники решили создать искусство, которое связано с природой и человеческими эмоциями. И назвали его Art Nouveau – искусство нового. Ещё его называют «модерн».
«Стимулировала развитие ар-нуво и Всемирная выставка 1900 года в Париже. На ней представили новые технологии и материалы, которые вдохновили художников и дизайнеров создавать новые формы и стили», – объясняет Олешкевич.
Совсем другая история у ар-деко, замечает художница Бетельгейзе. Этот стиль возник в ответ на Первую мировую войну. Он олицетворял оптимизм и возрождение послевоенного общества. При этом даже в роскоши демонстрировал умеренность, современность и практичность.
Художник Рене Лалик творил в обоих стилях. Слева – его светильник в стиле ар-нуво, справа – ар-деко
«Этот стиль в какой-то мере стал реакцией на кризис модернизма в искусстве и архитектуре. Он создал стремление сочетать традиционные художественные приемы с современными технологиями и материалами», – говорит Олешкевич.
В отличие от модерна в искусстве, ар-деко не противостоял промышленной революции, а использовал её элементы. По словам Кристины Олешкевич, этот стиль отражал силу и динамичность новых технологий в геометрических формах и линиях.
Третье отличие: разные цели
Представители стиля модерн мечтали создать что-то совершенно новое, говорит Кристина Олешкевич. Они призывали отказаться от традиций «искусственных» классических стилей в пользу естественности. Женское освобождение, природу и эксцентричность провозгласили новыми ценностями.
Альфонс Муха "Вереск из прибрежных скал" (пр-нуво) и Тамара де Лемпика "Автопортрет в зелёном Бугатти" (ар-деко)
Ар-деко, напротив, объединяет то, что уже существует. Он провозглашает эклектику – смешение культурных направлений разных стран и эпох. Вы найдёте здесь мотивы африканского, азиатского и египетского искусств. Оно смешивает всё самое прекрасное, чтобы применить в бытовой жизни. Отсюда и название: Art Décoratif в переводе с французского означает «декоративное искусство».
«Эклектичная красота в этом стиле сочетается с функциональностью и практичностью, – подчёркивает Кристина Олешкевич. – Художники создавали гармоничное единство между формой и функцией, придавая изящество и роскошь обыденным вещам. Это сильно отличало его от других стилей того времени».
Художники, которые творили в стиле модерн:
- Гюстав Климт
- Альфонс Муха
- Рене Лалик
- Эмиль Галле.
Художники, которые творили в стиле ар-деко:
- Габриель Лимо
- Эклезиаст Жоржия
- Раймонд Темплера
- Тамара де Лемпика
- Жорж Лепап
- Эртэ
Ар-нуво был популярен до 1940-х, ар-деко – до конца 1930-х. Но и в творениях современных дизайнеров и художников вы найдёте их элементы. И теперь уже точно не перепутаете.
Ранее Добро.Медиа писало об одном из самых ярких представителе модерна, архитекторе Антонио Гауди.
Главное и полезное за неделю в рассылке Добро.Медиа
Автор статьи:
