Хотите раз и навсегда запомнить, чем отличаются импрессионизм и экспрессионизм? За что критикуют эти направления? В чём смысл и философия этих жанров? Добро.Журнал вместе с экспертами подготовил гайд и шпаргалку. Время чтения – три минуты.
Отличие первое. Настроение и суть жанров живописи
Картина кажется незавершённой, но светлой и воздушной? От неё будто исходит сияние и движение? Это – «визитная карточка» импрессионизма (от англ. impression – впечатление), рассказала Добро.Журналу основатель консалтингового агентства в сфере искусства «Knower Create» и куратор международной студии мультимедиа «CATS Digital» Кристина Олешкевич.
От картин экспрессионизма (от лат. expressio – выражение) почувствуете совсем другие ощущения: напряжение, агрессию, тревогу, ужас и отчаяние.
Разница кроется в истории. Импрессионизм зародился во Франции в 1860-е годы. Это направление – закономерный ответ на появление и развитие фотографии в середине XIX века, считает художник, куратор выставочного проекта «Тетрадь» Павел Хан.
«Импрессионисты почувствовали, что задача искусства в век фотоаппарата – не в изображении реальности, а в передаче атмосферы, впечатления от среды, в которую реальность погружена», – рассказал он Добро.Журналу.
Экспрессионизм же появляется в Германии и Австрии в начале XX века и получает развитие как эмоциональный ответ на Первую мировую и последовавший за ней кризис в 1910-е – 1920-е годы.
«Представители жанра считали, что главное в искусстве – передать проблемы общества через эмоции автора. Получается, импрессионизм – "искусство момента", экспрессионизм – "искусство души"», – считает Олешкевич.
Отличие второе. Сюжеты и композиция
У импрессионистов вы не найдёте политических высказываний. На их картинах – прекрасная обыденность: пейзажи, отдыхающие люди, бытовые натюрморты. Понятие «композиционный центр» теряет свою значимость – всё будто растворяется в световоздушной среде, подчёркивает Павел Хан.
Сравните два пейзажа: «Впечатление» импрессиониста Клода Моне и «На опушке леса» экпрессиониста Эрнста Людвига Кирхнера
1 из 2Экспрессионисты выбирали сюжеты, которые отражают человеческие эмоции, внутренние конфликты и социальные проблемы. Они изображали человеческую боль, одиночество, страдания и отчаяние, отмечает Олешкевич. Психологическое состояние передают даже природа и предметы.
Отличие третье. Цвета, мазки и формы
Полотно импрессиониста пестрит яркими, насыщенными мазками и точками, которые создают эффект «блюра». Целостная картина возникнет, если отойдёте от холста подальше.
«Импрессионисты активно пользовались “дополнительными цветами”, – объяснил Добро.Журналу Павел Хан. – Они показали, что оттенки, которые мы видим – оптическая иллюзия. Например, на лепестках алого цветка у импрессиониста могут быть ярко-зелёные мазки».
В картинах экспрессионистов часто преобладают тёмные и землистые тона. Чтобы передать эмоции и вызвать у зрителя чувство дискомфорта, они используют выразительные рваные мазки, контрастные цвета и искажённые формы, отмечает Олешкевич.
Отличие четвёртое. Художники импрессионизма и экспрессионизма
Самые известные импрессионисты:
- Клод Моне
- Эдуар Мане
- Огюст Ренуар
- Эдгар Дега
- Берта Моризо
- Камиль Писсаро
- Константин Коровин.
Клод Моне «Водяные лилии в цвету» artchive.ru
1 из 3Современники критиковали их за ощущение незавершённости, использование ярких цветов, которые представляют мир неестественным, говорит Кристина Олешкевич. Но сегодня картины этого направления кажутся зрителям почти классическими, считает Павел Хан.
Известные экспрессионисты:
- Эдвард Мунк
- Франц Марк
- Эгон Шиле
- Отто Дикс
- Алексей Явленский
- Василий Кандинский.
Их критиковали за «деградацию»: кажется, будто они отказались от всего, чего человечество добилось в живописи. Но это – ошибка, говорит Павел Хан. История искусства, как и история человечества, проходит свои этапы и повороты, представление о которых дает ключ к пониманию отдельных произведений.
«Импрессионисты и экспрессионисты не отрицали классическую живопись, а использовали её приёмы для конкретной художественной задачи, – объясняет художник. – Далеко не всех, кто пишет картины цветными мазками, можно назвать импрессионистами. Не всех, кто энергичными штрихами рвёт холсты, пытаясь самовыразиться на эпатажные темы, – мы назовём экспрессионистами. Культура и понимание проявляются в деталях».
Чтобы разбираться в искусстве, необязательно быть художником. А запомнить черты импрессионизма и экспрессионизма будет легко по этой шпаргалке: