Культура молодёжи: нужно разрешить создавать муралы

Красивые арт-объекты, инсталляции и муралы повысят интерес к культуре у молодёжи, считает Председатель Комитета Госдумы по молодёжной политике, руководитель Ассоциации Добро.рф Артем Метелев. Инициативу разрешить уличным художникам творить, а также то, как ещё популяризировать русскую культуру среди подрастающего поколения он обсудил с экспертами в эфире подкаста «Одобрено».

Виктория Савицкая

Есть ли культура у молодёжи?

«Молодёжь уже не та…» – так периодически говорят люди старшего поколения о подростках. Считается, что они не интересуются классикой, театром, музыку слушают не ту и вообще – культура у молодёжи отсутствует. Причём ворчат веками: из поколения в поколение.

Фото: Добро.Медиа

Но так ли это на самом деле? Или, быть может, взрослые плохо знают российскую молодёжь?

«По данным ВЦИОМ, за последние 10 лет в три раза выросла доля россиян, которые считают, что культурных людей в нашей стране стало больше. Но в то же время только половина россиян считает, что их окружают культурные люди. Что вообще значит быть культурным человеком?» – спросил Артем Метелев у генерального директора Президентского фонда культурных инициатив Романа Карманова.

По мнению эксперта, культурный человек – это тот, кто живёт в одном поле с обществом.

«Поскольку сама культура нас окружает везде, то есть наши обычаи, привычки, навыки… Конечно, это то, что связано со словом культура в общественном понимании», – добавил Роман Карманов.

Фото: Добро.Медиа

Он, как и искусствовед, основатель театрального клуба Надежда Базюкевич, не считает, что культура у молодёжи отсутствует. Наоборот, по их мнению, дети, которым сейчас 12-13 лет наиболее открыты к русским традициям и классике.

«Моим детям как раз 13 и 12 лет. И для меня каждый вечер – это какие-то открытия. Это люди, которые предлагают новые прочтения художественных произведений. Это люди, которые видят новые смыслы в том, в чём, мне казалось, всё уже давно расшифровано», – поделилась Надежда Базюкевич.

Культура – мост между народами, странами и континентами

В 2022 году 44% россиян, по данным ВЦИОМ, заявляли, что западная культура негативно влияет на молодёжь. Однако, этот вопрос нельзя рассматривать в одной плоскости, считают эксперты.

«У нашей страны есть особенность: мы забираем из чужих культур всё лучшее, и это быстро очень становится нашим. Дюма наш, Гюго наш, Д’Артаньян тоже наш,– считает Роман Карманов. – Но в какие-то моменты нас пробивают, конечно, и с этим сложно бывает совладать. Если иметь в виду отмену культуры, то ничего не получилось. Потому что мы часть мировой культуры, причём очень важная часть. Наши деятели культурные, наши классики, они в основе мировой культуры находятся».

Культура вне политики, считает искусствовед и культурный обозреватель Базюкевич. Более того, именно культура, по её словам, наводит мосты между народами и странами.

«Я абсолютно убеждена в том, что культура и искусство – это способ диалога, способ понять другого, понять другую сторону, если мы, конечно, берём искусство вне политики, – уточнила Надежда Базюкевич. – Самое главное открытие, которое я сделала за те годы, что я занимаюсь рубрикой о культуре и об искусстве России и стран СНГ, это то, что как только мы начинаем понимать, как у них устроено и почему они какие-то свои смыслы транслируют вот в этой своей культуре, в своих произведениях искусства, в своём народном творчестве, мы лучше ведём диалог, мы лучше понимаем их ценности».

Заимствование или замещение?

Впрочем, по мнению Романа Карманова, при заимствовании культур из других стран иногда вытесняется русская. Например, музыка. Эксперт отметил, что в большинстве кафе, торговых центрах и даже на мероприятиях и конференциях включают англоязычную музыку. Проблему подтвердил и ведущий подкаста Артем Метелев.

«Я сам зашёл на сайт, посмотрел, какой плейлист, там на нашем российском радио, финансируемом с государственным бюджетом. 70% – иностранные треки. И это реальная проблема», – отметил Метелев.

Фото: Добро.Медиа

Он предлагает рекомендовать организаторам государственных мероприятий использовать композиции отечественных исполнителей.

«И не нужно ничего запрещать, нужно просто дать плейлисты, и люди скажут спасибо», – подчеркнул Карманов.

Искусство не должно быть элитарным?

Повысить уровень культуры у молодёжи и россиян в целом можно только тогда, когда искусство станет доступным во всех регионах страны, считает основатель медиапроекта «Арт-патруль» Юрий Омельченко.

«Когда моя семья открыла “Омельченко галерею”, я столкнулся с тем, что к нам приходили люди, чтобы на других посмотреть, себя показать. Но никто не покупал искусство, да и особо не смотрел. И тогда я задумался, если у меня галерея на Арбате, это мои друзья из образованных культурных семей… На деле же искусство труднодоступно в целом, и особенно в регионах», – поделился Омельченко.

Чтобы искусство (музыка, театр, живопись) были более доступны, чтобы каждый россиянин мог его увидеть и почувствовать, необходимо вводить новые форматы, считает Омельченко. Например, open-call.

«Я горжусь, что мы изобрели этот формат. И он позволяет вытягивать людей из регионов и делать их карьеры. Второй формат – это видеоконтент, какой делает, например, “Арт-патруль”. Почему я придумал арт-патруль? Я подумал, что моими глазами любой, кто хочет интересоваться искусством по всей стране и за её пределами, может вместе со мной оказаться, например, на Венецианской Биеннале. Или, например, приезжает выставка Сальвадора Дали в Манеж. Много ребят по всей стране хотят увидеть эту выставку. Но они не могут, потому что билет до Москвы стоит дорого. Тогда мы это снимаем. Кстати, ещё один очень хороший формат – это разыгрывать билеты в театр, в музеи», – подчеркнул Омельченко.

Ещё один из форматов, который делает искусство доступным – цифровые музеи, напомнил Метелев. Учреждения культуры оцифровывают свои объекты искусства. Если кто-то хотел бы, например, посетить то или иное учреждение культуры, но не может – можно зайти на сайт и посмотреть.

Ещё один шаг Правительства России в сторону популяризации культуры у молодёжи – «Пушкинская карта». Благодаря ей подрастающее поколение посещает театры, выставки со скидками.

Также россияне могут посещать учреждения культуры в специальные дни – например, во время акции Ночь музеев, в День музея (18 мая).

Юрий Омельченко подчеркнул, что «искусство не должно быть элитарным».

«Мы занимаемся тем, что демократизируем искусство, потому что у многих людей сложилось впечатление, что искусство это для особенных слоёв населения. А искусство, это на самом деле, это наследие абсолютно каждого человека на этой планете. И вот наша с вами задача создавать эти возможности этим людям», – добавил Омельченко.

Как ещё прививать культуру молодёжи?

Чтобы молодёжь интересовалась культурой, нужно не только прививать им любовь к классической литературе и направлять в музеи. Важно ещё привлекать молодёжь к искусству. Например, приглашать их в творческие и театральные студии, знакомить их с уличным искусством.

Даже если молодёжь будет видеть, как серые стены украшены яркими муралами со смыслом – уже большой шаг к популяризации культуры.

«В Нижнем Новгороде, например, едешь, а там: муралы, выставки, инсталляции и так далее. А есть другие города, в которые приезжаешь, а там всё однотонное, серое. И, кажется, что лучший опыт, который уже давно есть в столицах – надо во всех городах и давать возможность местным художникам себя проявлять, создавать эти инсталляции и муралы», – считает Артем Метелев.

Но есть проблема: чтобы художник создал мурал или инсталляцию, ему нужно получить разрешение. Но нет соответствующих документов, которые бы регламентировали порядок согласования, отметил Омельченко.

Поэтому Комитет Госдумы по молодёжной политике планирует предложить законопроект, чтобы определить легальные правила и механизмы, которые упростят процедуру согласования. Это позволит уличным художникам создавать арт-объекты, муралы и инсталляции.

Эксперты подкаста «Одобрено» поддержали эту инициативу.

Подкаст «Одобрено» создан совместно с Добро.Медиа.

Ранее редакция Добро.Медиа опубликовала шпаргалку по направлениям живописи, для тех, кто хочет разбираться в искусстве.