Форум «Арктика. Лёд тронулся» приглашает участников
Статьи
6 сентября умер один из самых влиятельных кинорежиссёров за всю историю кино, мастер «костюмно-исторического» жанра и идейный вдохновитель Голливуда Акира Куросава. За 57 лет творчества он создал 30 картин, большинство из которых до сих пор вызывают изумление и восторг зрителей по всему миру. Чем работы японца цепляют современного зрителя? От кого зависит успех на съёмочной площадке? И как Голливуд «прикуривал» от картин Куросавы? Расскажем в Добро.Журнале.
По словам кинокритиков, одной из лучших картин легендарного японца стал исторический боевик «Семь самураев». Здесь Куросава обратился к излюбленной теме – Японии дореформенного периода. Фильм длится почти три с половиной часа, но смотрится на одном дыхании. Кстати, большинство поклонников Акиры признают эту картину лучшей в «костюмно-историческом» жанре дзидайгэки. В 1956 году японский экшен стал лучшим на британской премии BAFTA, а ещё через год картина взяла «Оскар» за лучший дизайн костюмов в чёрном.
В 1960-м на экраны вышла ещё одна эпичная работа с участием Акиры Куросавы – «Великолепная семёрка». Брутальный вестерн о семи всадниках правосудия, которые защищают деревню от преступной банды на Диком Западе, стал для многих любимым боевиком шестидесятых. Сам режиссёр не раз признавался, что без слаженной командной работы его проекты потерпели бы фиаско.
«Работа всех участников съёмочного процесса, будь то художник, оператор, костюмер, гримёр или композитор, должна соответствовать замыслу режиссёра, подчиняться его воле», – так творил Куросава.
Исследователи творчества режиссёра не раз отмечали любопытную закономерность: цифра семь в фильмах Акиры фигурирует постоянно. Такую деталь Куросава использует неслучайно: в восточной культуре семёрка – символ бесконечности.
Европейские зрители узнали о Куросаве после его победы на 12-м Венецианском фестивале в 1951 году. Тогда его фильм «Расёмон» получил высшие оценки, а западный мир, кажется, впервые обратил внимание на японский кинематограф и стал вдохновляться им.
Считается, что создатель «Звёздных войн» Джордж Лукас прежде чем создать свою версию космической Одиссеи, вдохновился «Семью самураями» Куросавы. В легендарной «Матрице» сестёр Вачовски тоже не обошлось без японцев – эффект «цифрового дождя» авторы позаимствовали из титров к «Призраку в доспехах» Масамунэ Сиро.
Творчество Акиры Куросавы признавали лучшие режиссёры Голливуда и даже нередко «прикуривали» от его картин, как любит выражаться Юрий Норштейн.
В работах японского режиссёра зритель слышит призыв к духовному восхождению. В представлении Акира, живой человек должен непременно меняться, а его жизнь – представлять собой непрерывный бег. Динамику жизни Куросава гениально передал с помощью постоянной смены камер и движения мизансцены.