«Сейчас даже попса 90-х кажется не такой вульгарной»: поп-рокер Павел Русский о проблемах современной музыки

«Золотое время» русского рока ушло, считает музыкант и лидер проекта «Адам Смит» Павел Русский. Но не всё потеряно. Корреспондент Добро.Медиа побеседовал с поп-рокером о назначении творчества и о музыке, созданной искусственным интеллектом. 

Фото: соцсети Павла Русского

– В этом году группе «Адам Смит» – 8 лет. Уже зрелый проект. За это время вышли десятки треков.  С чего всё начиналось? 

Павел Русский: Многие ошибочно называют нас группой. «Адам Смит» – это музыкальный проект. В отличие от классических групп, у нас только два постоянных участника – я (автор песен и исполнитель) и мой партнёр Евгений Цельтнер (барабанщик). Остальных музыкантов мы зовём по знакомству или приглашаем за деньги. А всё началось с репетиций в гараже. Тогда я пришёл к жанру поп-рока.

– Почему выбрали жанр поп-рока? В чём его преимущество над другими жанрами? 

Павел Русский: Поп-рок – то самое направление, которое даёт мне возможность раскрываться как автору. Концепция классического рока мне не близка. Он диктует достаточно строгий перечень тем и приёмов. В этих рамках мне достаточно тесно. Со времён гаража я прошёлся по очень многим жанрам. Меня заносило в попсу, я писал интеллигентный коммерческий шансон – где я только не побывал… Во всех этих жанрах мне было не по себе. Поэтому я выбрал мультижанр – поп-рок. Много гитар, барабаны и максимально свободный текст. 

– Если поп-рок даёт такой простор для творчества, то как вы подбираете темы для песен? Что вдохновляет?

Павел Русский: Мы все живые люди, поэтому творчество не может не перекликаются с жизнью. Когда есть переживания любовного характера, пишу песни о них. Пишу ли я об этом напрямую? Конечно, нет! Мои песни не документальны. Личная жизнь – это призма, через которую я преломляю своё творчество. Обычно песни пишут о том, что волнует. Я никогда не ищу темы специально – они всегда висят в воздухе. Моя задача – поймать их и трансформировать в музыку.

Знаете, я никогда не гонюсь за плодовитыми авторами. Цели выпускать по альбому в год у меня нет. Я могу за несколько месяцев выпустить много песен, а потом два года вообще ничего не писать.

Фото: соцсети Павла Русского

– «Вдохновение для слабых слюнтяев» – такой статус красуется на вашей странице в VK. Если вдохновение – это миф, то что тогда основа творчества?

Павел Русский: Для меня всегда странно слышать, когда авторы ищут каких-то особых состояний для работы. Это дико для меня. Наркотики я презираю категорически. Писать по пьянке, как делают многие мои коллеги, а потом по трезвому редактировать – это двойная работа. Застолья для застолий, а написание для написания. Вдохновение приходит уже в процессе работы. Есть даже принцип такой: «Action before motivation». А бывает, вдохновение приходит само. Идёшь по улице, напеваешь песню, а потом понимаешь, что это шедевр. Но чаще всего идеи приходят, когда фокусированно думаешь о теме. 

– Какая ваша любимая песня из собственного репертуара?

Павел Русский: Для меня самая любимая песня – это всегда новая. От неё ещё не успеваю устать, она приводит в восторг. Как новая жена. Шутка, конечно, но с долей правды.  

Вообще удивительно, что песни «Адама Смита», которые нравятся мне, не всегда любимые для слушателей. Честно скажу, мне лестно, когда на концертах люди прямо просят меня спеть конкретную песню. Это говорит о признании творчества. Когда артисты говорят, что творят не ради признания, это враньё! Так не бывает – это дешёвое кокетство. 

Конечно, во всём идти на поводу у публики и показывать голую попу в перьях, как делают самопровозглашённые короли нашей эстрады, не нужно. Нужно давать зрителю то, что он хочет, с умом. 

Читайте также:

Самый молодой режиссёр России Андрей Арчаков: «Начинающему автору кино нужна наглость»

– Есть мнение, что золотое время русского рока осталось в 90-х («Кино», «Наутилус Помпилиус»). Неужели сегодня нет равновеликих рок-бэндов? 

Павел Русский: Звёзды сейчас, безусловно есть, но кто такие звёзды? Для русского народа настоящие звёзды – это те, кто остался с ним, кто верен ему. Бешеная популярность – не показатель артистического успеха. Такая успешность не всегда равна популярности, которая рождается из хайпа, тренда и скандала. Если тебя слушает подростковая субкультура, это ещё не успех.

Я считаю, что что «золотое время» русского рока было, когда люди были лишены дикого потока информации. Они были воспитаны на старой советской школе, которая была на более высоком уровне, чем сейчас. В обществе сменились культурные рамки. Сейчас даже попса образца конца 90-х кажется не такой вульгарной. Хотя раньше мы страшно издевались над попсовиками. 

Знаете, я не склонен преувеличивать заслуги рока в 90-е годы хотя бы потому, что современные технологии сейчас позволяют намного больше. И каналов распространения стало в разы больше, чем раньше. В наше время в топы выходят те рокеры, у кого больше технических возможностей и финансирования. Ключ к успеху больше не сводится к таланту. 

– Чего сейчас не хватает российскому року?

Павел Русский: Проблема русского рока сейчас в той самой зашоренности. Вот об этом мы не поём, вот это мы не поддерживаем, а вот здесь мы против – так рассуждают современные рокеры. Происходит разрыв между зашоренными музыкантами и аудиторией. Зачем народу артисты, которым плевать на проблемы людей? 

Вторая проблема – это кризис жанра. Петь про любовь рокерам стыдно, хотя я этого не разделяю. Для качественной сатиры многим недостаёт мозгов, потому что для тонкого юмора нужно мыслить. Мозгами вообще тяжело работать, особенно если их нет.

Фото: соцсети Павла Русского

– Как вы считаете, музыка должна реагировать на социальные явления? 

Павел Русский: А как иначе? Человек живой. Если его пнут под коленку, он всегда ответит. Так и музыка. Единственная цель творчества – вызвать отклик души, а не мозга. Мозг задействовать легко, но тронуть душу слушателя – это подлинный успех. Вообще творчество без души – это как секс без любви. Он существует, но особо не радует. 

Нейросети сейчас создают феноменальную музыку, но она не западает в душу. Второй раз такое слушать не будешь. Я абсолютно убеждён, что искусственный интеллект никогда не заменит человека в области творчества. Обывателю будет всё равно, а настоящий ценитель всегда заметил подмену.

Ранее редакция Добро.Медиа побеседовала с актёром Алексеем Барыниным, который пришёл в благотворительность благодаря коронавирусу.