183 года назад, 14 октября 1842 года, родился автор знаменитого «Апофеоза войны» Василий Верещагин. Вопреки родительским настояниям выбрать карьеру морского офицера, в юности он решил стать живописцем. Но, не окончив Академию Художеств, отправился путешествовать по миру. И всюду его встречала война.
«Картины Верещагина отличаются от всех батальных сцен, что были до и после него, – рассказал Добро.Медиа заслуженный художник России Дмитрий Шмарин. – Нигде вы не найдёте такой убедительности и достоверности. А всё потому, что он с юных лет участвовал в боевых походах. Проливал кровь – свою и чужую».
Биография Верещагина началась с неудач. Мальчик, который любил рисовать, то и дело узнавал, что таланта у него нет. Так говорили ему педагоги кадетского корпуса для малолетних в Царском селе.
«Художник Кокорев требовал чистоты и аккуратности. А я, много раз стирая, ерошил бумагу. Он называл это саленьем, сусленьем, – писал Василий Верещагин в своих мемуарах. – Уж я и Богу молился – ничего не помогло – запачкаю, зачерню и получу замечание, что “карандаша не умею держать!”»
Торжествуют, 1872. Фото: сайт Третьяковской галереи
Отец – дворянин и глава уезда – пророчил сыну военную карьеру. Мать – добрая, но нервная женщина, родившая помимо Василия ещё десять детей, – была не против рисования. Но лишь в качестве увлечения.
В 11 лет Василий поступил в Морской кадетский корпус. Тот поразил его «казарменностью, грубым обращением и языком не только кадет, но даже и самого начальства». Уроки рисования там тоже были – но учителя опять требовали «аккуратности». Некоторые всё же замечали талант. Но развивать и не думали.
«Все думали, как папаша и мамаша: рисовать можно, – почему не рисовать! – вспоминал художник. – Но это не дворянское ремесло и менять дорогу военного морского офицера на карьеру художника – безумие».
В 1857 году Василий Верещагин впервые пошёл в плавание. На фрегате «Камчатка» команда кадетов посетила Францию, Данию, Британию.
По пути юноша мучился от морской болезни и военных порядков. Но рейс стал судьбоносным: благодаря ему будущий художник познакомиться с европейской жизнью. 15‑летний гардемарин танцевал на балу в честь Наполеона III в Бресте, побывал в оперном театре Бордо. Вернувшись, он решил стать живописцем.
«Давно во мне сказывалось желание серьёзно учиться живописи. Не для развлечения, а для того, чтобы посвятить искусству всю жизнь», – писал в воспоминаниях Василий Верещагин.
С 1858 года он начал несколько раз в неделю посещать Рисовальную школу Императорского общества поощрения художников. В 1860 году отказался от карьеры офицера и поступил в Академию художеств несмотря на возмущение родителей. Но уже через три года – на выпускном курсе – бросил учёбу.
Слева — "Туркестанский офицер, когда похода не будет". Справа — "Туркестанский офицер, когда поход будет", 1873. Фото: сайт Третьяковской галереи
Это произошло сразу после того, как Василий Верещагин представил эскиз выпускной картины по мотивам «Одиссеи» Гомера. Вместо того, чтобы отражать чужие странствия, творец выбрал сам отправиться в путешествие.
«Секрет реализма Верещагина в том, что почти все его работы написаны с натуры, – объясняет художник Дмитрий Шмарин. – Куда бы ни отправлялся этот энергичный человек, везде писал этюды. По этим материалам создавал масштабные полотна».
В 1863 году живописец отправился на Кавказ: рисовал для литографий Кавказского общества сельского хозяйства. Собирал этнографические образцы местного быта, культуры и искусства. Помимо зарисовок создавал очерки.
Слева — Двери Тимура (Тамерлана), 1872. Справа — Ледник по дороге из Кашмира в Ладак, 1875. Фото: сайт Третьяковской галереи
«Много ездил; рано понял, что железные дороги и пароходы на то и созданы, чтобы ими пользоваться, – записал однажды Василий Верещагин. – Путешествие признаю великою школою».
В 1864 году творцу улыбнулась удача: получив наследство от бездетного дяди, он уехал в Париж. Поступил в ученики к художнику Жану Леону Жерому. Через два года впервые показал свои работы публике.
Одобрение зрителей привело к мысли: нужно продолжать путешествие, и привезти из него новые сюжеты. И предлогом для следующей поездки стали военные действия.
В 1867-м Василий Верещагин поехал в Туркестан в составе русского гарнизона, который колонизировал среднеазиатские ханства. Уже через год художник участвовал в обороне Самаркандской крепости от войска бухарского эмира. За героизм получил орден Святого Георгия 4-й степени.
У крепостной стены. Пусть войдут, 1874. Фото: сайт Третьяковской галереи
«Я был поражён, что в наше время люди убивают друг друга повсюду под всевозможными предлогами, – написал он позже. – Убийство гуртом всё ещё называется войною, а отдельных личностей – смертной казнью. Повсюду то же поклонение грубой силе и непоследовательность… и это совершается даже в христианских странах во имя того, чьё учение было основано на мире и любви».
Вместо того чтобы романтизировать боевые действия, Василий Верещагин изображает их в традициях реализма. В 1870-м были готовы картины для «туркестанской выставки». Жителей Петербурга она поразила.
«Многие в мировом искусстве писали батальные сцены – но в работах много фантазии, выдумки, взгляда автора, – рассказывает художник Дмитрий Шмарин. – Верещагин же отображал события не как посторонний зритель, а как участник».
После окончания выставки Василий Верещагин снова поехал в Азию. Побывал в Сибири, Семиречье и Китае. В Поднебесной рисовал развалины городов, пострадавших от подавления мятежа местных мусульман.
Горы пепла и груды человеческих костей на улицах потрясли живописца – несмотря на то, что, как писал он сам, «случалось убивать в различных войнах немало бедных своих ближних». Вскоре родилась картина, которая изменила мировое искусство.
«Посвящается всем великим завоевателям – прошедшим, настоящим и будущим», – такую надпись нанёс Василий Верещагин на раму своей самой знаменитой работы.
Апофеоз войны, 1871. Фото: сайт Третьяковской галереи
Словосочетание «Апофеоз войны» пришло не сразу. Изначально творец назвал картину «Торжество Тамерлана». По преданию, армия древнего воителя оставляла за собой груды отрубленных голов, устрашая противника.
«Выжженная пустыня и гора черепов – этот образ шокирует, вводит в состояние ступора, – замечает Дмитрий Шмарин. – Когда зритель приглядывается, то поражается натурной убедительности. Жаркое солнце, как прожектор, освещает беспощадную правду: зубы погибших, впадины на месте носов и глаз. Свет, тень, рефлексы – у нас не возникает сомнения, что это было на самом деле. Хотя как раз в этой картине Верещагин отходит от реализма».
По мнению эксперта, Василий Верещагин дважды писал работы в традициях символизма. Второе такое полотно – «Побеждённые (Панихида)». Оно отразило ощущение художника после русско-турецкой войны, на которой он был тяжело ранен и потерял брата.
Побеждённые (Панихида), 1878–1879. Фото: сайт Третьяковской галереи
После утраты живописец снова отправился в путешествие. Побывал в Индии, Палестине, Болгарии, Сирии и США. Отовсюду привозил идеи для картин. Творил в Париже, а холсты отправлял на выставки по всей Европе. Там они производили фурор. После экспозиций многие из них покупал коллекционер Павел Третьяков. Ведь замечал в картинах Верещагина новое видение в искусстве.
«Благодаря горячему сердцу и острому взгляду Василий Верещагин получил признание уже при жизни. Чтобы увидеть его картины во время экспозиции в Австрии, люди выбивали двери в выставочных залах», – рассказал Добро.Медиа художник Дмитрий Шмарин.
Из странствий по Азии и работы в Европе творец вернулся только в 42 года. Обзавёлся семьёй, построил дом и мастерскую на высоком берегу Москвы-реки. Но сидеть на месте не мог. Путешествовал по Русскому Северу и Черноморскому побережью, а спустя десять лет после начала оседлой жизни на родине проехался по миру. В 1901-м посетил Филиппины, в 1902-м – США и Кубу.
Мавзолей Тадж-Махал в Агре. Из серии этюдов из путешествия в Индию, 1874-1876. Фото: сайт Третьяковской галереи
В 1903 году Василий Верещагин приехал в Японию. Три месяца там изменили стиль художника. Тщательная прорисовка деталей уступила место импрессионистической игре цветов. Но в стране восходящего солнца живописец жил недолго: начиналась новая война.
«Я всю жизнь любил солнце и хотел писать солнце. И после того, как пришлось изведать войну и сказать о ней своё слово, я обрадовался, что вновь могу посвятить себя солнцу. Но фурия войны вновь и вновь преследует меня», – написал творец в записной книжке.
Василий Верещагин снова поехал на фронт – уже в последний раз. 31 марта 1904 года броненосец «Петропавловск», на котором художник сопровождал адмирала Степана Макарова, подорвался на мине. Так, война унесла жизнь человека, который писал её правдивые и непарадные портреты.
Ранее мы публиковали биографию и разбор творчества Ивана Билибина.
50
26
5
3
1
© 2019 — 2025
Мнение авторов раздела «Блоги» может не совпадать с позицией редакции. Редакция не несет ответственности за содержание комментариев к материалам сайта. 18+
2 комментария
Оставляя комментарий, вы принимаете Условия использования и Политику конфиденциальности
Непревзойденный талант , и какая удивительная , насыщенная путешествиями жизнь.
Громадное спасибо за эту информацию о величайшем художника.