Вывесил объявление о продаже чужой жены и рисовал деньги: интересные факты об Альфонсе Мухе

165 лет назад, 24 июля 1860 года, родился Альфонс Муха. Чешский живописец и график, театральный декоратор, мастер плаката и ювелир. Он прославил стиль ар-нуво и повлиял на развитие дизайна во всём мире. Его биография полна скандалов и совпадений – счастливых и не очень. Редакция Добро.Медиа собрала пять интересных фактов о художнике.

Скандал первый. Пришёл в искусство благодаря проваленным экзаменам

«Альфонс Муха родился в небогатой чешской семье и рано остался без матери, – рассказала Добро.Медиа искусствовед Наталья Леванова. – При этом он рос творческим ребёнком, интересовался живописью, музыкой и театром».

В юности у будущего художника был чистый голос. В 12 лет Альфонс переехал в Брно – его пригласили певчим в хоре мальчиков капеллы местного собора. Там же поступил в гимназию. Учился неважно – в 17 лет исключили за неуспеваемость. Кто бы мог подумать, что эта неудача станет первым шагом на пути к величию?

Предвкушая встречу с расстроенной семьёй, Альфонс Муха заехал к другу в городке Усти-над-Орлице. Там заглянул в церковь святого Вацлава. Поднял голову и увидел невероятную фреску. От прихожан юноша узнал, что изображение новое. Его написал Ян Умлауф – художник, который творил в стиле чешского барокко.

«Зарабатывать на жизнь искусством возможно и сегодня», – осознал Альфонс Муха. И решил выучиться на живописца.

Скандал второй. Стал «художником погорелого театра»

«Выберите другую профессию, где вы будете более полезны», – такое письмо получил 18-летний Альфонс Муха на просьбу принять его в Академию изобразительных искусств в Праге.

Рисунки и ходатайство отправил отец будущего художника – небогатый судебный пристав, который после смерти жены и повторного брака воспитывал ещё пятерых отпрысков. Чиновник решил поддержать талант сына. Но из этого ничего не вышло.

Альфонс не сдался. Совмещая работу в конторе у отца и подрабатывая в местном театре (то актёром, то художником-оформителем), наконец переехал в Вену. Устроился подмастерьем в крупнейшей компании декораций «Kautsky-Brioschi-Burghardt».

Параллельно учился у Ганса Макарта – законодателя мод в венском искусстве того времени. В работах мастера соединялись черты венецианского стиля, академизма и барокко. Плавные формы и любовь к эстетике – элементы «макартизма» перекочевали и в творчество Альфонса Мухи.

Обучение прервала трагедия. В 1881 году пожар в венском театре «Рингтеатр» унёс жизни 500 человек. Сгорела и мастерская. Об обучении Мухи не было и речи. Раздосадованный мужчина купил билет на случайный поезд и поехал до конечной станции. Так творец поселился в провинциальном городке Микулове, где нелепый случай дал старт большой карьере.

Скандал третий. Нашёл покровителя через объявление о продаже чужой жены

Оформлял надгробия, рисовал театральные декорации и портреты местных обитателей. Чтобы не жить в долг, молодой Альфонс Муха брался за любую работу. Клиентов искал по объявлениям. Одно из них, по словам биографов, стало поводом для насмешек всего города.

«За пять гульденов в отеле “У льва”», – такая надпись под изображением миловидной дамы вызвала бы у чужака желание развлечься.

Но жители Микулова знали: на портрете – жена доктора. А по адресу можно найти бедного живописца Альфонса Муху. Молодому человеку и мысли не пришло о неприличном подтексте фразы.

Слухи о конфузе дошли до местного графа. Тот пришёл посмотреть на незадачливого творца из любопытства. Но так восхитился работами, что сделал крупный заказ: расписать замок.

«Именно Карл Куэна-Беласси помог Мухе окончить Мюнхенскую академию искусств, после которой он возглавил Ассоциацию славянских художников и переехал в Париж», – рассказывает искусствовед Наталья Леванова.

Скандал четвёртый. Прославился благодаря тщеславию Сары Бернар

В столице искусств Альфонс переделал фамилию на французский лад. Теперь он был не Муха, а Мюша́. Живописец поступил в две самые известные школы того времени – Академии Жюлиана и Коларосси. Обучение продолжалось, пока платил покровитель. Но в 1887 году граф покончил с собой. Творец остался без денег.

Рекламные афиши, визитные карточки, календари, ресторанные меню – Альфонс Муха поселился в недорогой мастерской (некоторое время он делил её с Винсентом Ван Гогом) и брался за любые заказы. Даже в праздники, когда другие художники отдыхали. Этот принцип и сделал его звездой Парижа.

«Настоящий успех пришёл после создания афиши к спектаклю с участием великой актрисы Сары Бернар. Никто, кроме Мухи, не откликнулся на эту работу в Рождественский сочельник, – объяснила Наталья Леванова. – Так, никому не известный художник стал прославленным мастером».

После первой же работы знаменитость заключила с ним контракт на шесть лет. Есть мнение, что актриса боготворила не столько гений живописца, сколько шла на поводу своего тщеславия. На афишах Мухи 50-летняя Сара Бернал выглядела юной девушкой. Но двигала Мухой не лесть, а приверженность новому стилю «ар-нуво», который воспевал прекрасное и природное в противовес техническому прогрессу.

«Это классика модерна. Узнаваемая художественная манера даже получила название “стиль Мухи”», – отмечает эксперт.

Искусствовед Наталья Леванова перечислила черты, по которым с первого взгляда узнаете картины Альфонса Мухи:

• Нет прямых углов и жёстких линий. Вместо них – естественные органические формы, которые напоминают растения
• Грациозные женские фигуры с длинными вьющимися волосами, одетые в свободные струящиеся платья. Образы переплетаются с изображениями лоз, цветов, листьев
• Нежные и приглушённые цвета создают атмосферу мечтательности и утончённости
• Есть контуры – отражают влияние японской гравюры и других восточных стилей.

Скандал пятый. Пострадал от критики и умер после допросов гитлеровцев

На Всемирной выставке 1900 года в Париже Альфонс Муха получил награду за оформление павильона Боснии и Герцеговины. Для этого заказа ему пришлось изучить историю славянских народов. Тогда у художника появилась мечта – создать цикл огромных полотен на тему своего этноса. Но приступить к исполнению грандиозного замысла Муха смог только спустя десять лет, когда заработал достаточно денег.

В 1906 году Муха женился на своей ученице Марии Хитиловой и переехал в Америку преподавателем по живописи и дизайну. Но там художника мучила тоска по родине.

Получив деньги за свою задумку, он начал творить. За 18 лет создал 20 полотен шесть на восемь метров на славянскую тему. В 1913 году он даже приезжал в Россию, чтобы собрать необходимый материал. Живописец вернулся домой в Чехию, но за вдохновением не заметил, как интерес к его живописи начал падать. 

Последний крупный заказ Муха получил в 1918-м, после объединения Чехии и Словакии. Правительство поручило ему дизайн новых купюр, почтовых марок, герба и официальных бланков. После этого некогда знаменитым творцом перестали интересоваться.

«Русская революция и Первая Мировая война навсегда изменили европейцев. Пережив страшное время, они уже не могли наслаждаться пышноволосыми красавицами, изысканными орнаментами и виньетками», – объясняет Леванова.

В 1928 году Альфонс Муха передал полотна «Славянской эпопеи» городу Праге. Но вместо восторгов получил критику. Его обвинили в старомодности, скованности и приверженности устаревшим идеям.

После захвата Чехословакии гитлеровской Германией живописца несколько раз арестовывали и допрашивали. Организм пожилого художника на выдержал испытаний: Альфонс Муха умер от пневмонии в 1939-м.

На долгие годы творец был предан забвению. Но уже через 60 лет его работы получили вторую популярность. В Праге в 1998 годы открылся музей творчества Альфонса Мухи, по миру прошли выставки работ в лучших галереях, в том числе и в России.

«Современные художники вдохновляются линиями ар-нуво и переносят его язык в свои работы, – делится Наталья Леванова. – Сюжеты картин Альфонса Мухи можно встретить в декоре фарфора, росписи платков и на ювелирных украшениях. Он оказал огромное влияние на развитие искусства и дизайна».

Наследие художника продолжает процветать и в наши дни. Не только его картины – но и биография. Жизнь человека, который почти любую беду мог превратить в искусство: бедность, смерть покровителей, неудачи в делах и даже пожары. Таких и забвение касается ненадолго. 

Ранее мы публиковали разбор, в чём смысл «Чёрного квадрата» Казимира Малевича. А если вы хотите помогать современной культуре, советуем присоединиться к движению волонтёров культуры.