Михаил Врубель и его демоны: как душевная болезнь творца предсказала искусство будущего
Лайфстайл
Безбожник или пророк? Что не так с картинами Николая Ге
194 года назад, 15 февраля 1831-го родился русский художник Николай Ге. «Пётр I допрашивает царевича Алексея», «Что есть истина?», «Голгофа» – вы наверняка видели эти картины. Но не знали, какая удивительная история жизни стоит за ними. Три черты, по которым узнаете работы живописца – в гайде Добро.Медиа.
Николай Ге, «Вестники Воскресения», 1868 год. Фото: Третьяковская галерея
Полотна Ге запрещали и снимали с выставок – а его самого называли безбожником и автором картин, «писаных не для русского народа». И это при том, что вера и отечественная история были центром его творчества, а помощь людям – смыслом жизни. Искусствоведы считают: Николай Ге стал предвестником направления живописи, которое потрясло мир спустя 30 лет после его смерти. Но современники оказались к этому не готовы. Подробности – в материале Дарьи Елиной.
Черта первая. Николай Ге всё пропускает через свои чувства
Эмоциональный накал и напряжённый колорит со светотеневыми контрастами. По этим чертам узнаете работы Николая Ге, объясняет Добро.Медиа член Ассоциации искусствоведов и член Союза художников России Оксана Головко.
По словам эксперта, в картинах Николая Ге есть элементы сразу трёх направлений живописи.
- Романтизм, которому свойственна эмоциональность и динамичность
- Психологический реализм, который отражает социальные проблемы и переживания человека
- Экспрессионизм (вернее, его «предчувствие»), в котором передать чувства важнее, чем соблюсти законы классической живописи.
Каждое пришло в творчество Ге не просто так – в ответ на удары судьбы. И первым из них стала несправедливость.
Когда будущему художнику исполнилось три месяца, его мать умерла от холеры. Отец – ветеран войны против Наполеона и помещик в украинском хуторе – женился во второй раз. Сыновей, в том числе и младшего Николая, отдал на воспитание крепостной.
В мемуарах Ге с болью вспоминал, как зародилось в нём острое желание бороться с несправедливостью. Любимая «няня Наташа» прячет побои барина, надзиратель в гимназии бьёт детей линейкой и до струпьев выкручивает уши за любую провинность – сострадание к жертвам жестокости и самодурства станет визитной карточкой творчества художника.
Николай Ге, «Голгофа», 1893 год. Фото: Третьяковская Галерея
«Николай Ге всё пропускает через собственное чувство – событие, характер, человеческое состояние», – писал о нём искусствовед Владимир Сарабьянов.
Ге мечтал стать художником – с тех пор, как провинциальный рисовальщик в гостях у бабушки изобразил для маленького Коли лошадь. Но отец не позволил мечте сбыться сразу: решил, что сын будет математиком.
Черта вторая. Библейские сцены и сюжеты о прошлом – вызов социальным проблемам
Ведущие темы, на которые писал Николай Ге – историческая и евангельская, замечает искусствовед Оксана Головко. Представители романтизма часто к ним обращались – в том числе, и Карл Брюллов, который был кумиром юного Ге.
Успешно отучившись год в Киеве на математическом отделении, Николай перевёлся на ту же специальность в Санкт-Петербург, чтобы любоваться «Последним днём Помпеи». Мэтра юный романтик так и не застал. Зато бросил вызов судьбе: отчислился из математического отделения и поступил в Академию художеств.
Поклонник Чернышевского и Белинского, Ге мечтал о справедливом социальном строе и не брал деньги у отца-помещика. А писать на заказ считал неправильным для творчества. Поэтому жил бедно.
В это время Николай Николаевич Ге влюбился в будущую жену… заочно. Анна была сестрой скульптора Пармена Забелло – друга художника. У товарищей не было секретов, и письма от родных читали вслух. Незнакомая девушка потрясла воображение Ге. Пообщавшись с ней, творец решил, что женится на ней.
Так и получилось. Они обвенчались в родном хуторе художника, но сразу после переехали в Рим: за отличную учёбу Ге получил право шесть лет учиться в Италии. Там он писал пейзажи и архитектуру. В этих картинах ярко проявляются черты романтизма, говорит Оксана Головко. Но путь пейзажиста Ге не устроил. Он впал в кризис, из которого помогло выйти… Евангелие.
Николай Ге, «Тайная вечеря», 1866 год. Фото: Третьяковская галерея
Николай Ге не был религиозным. Библейский сюжет задел больную тему художника – несправедливость. Так появилась картина «Тайная вечеря», которая разделила общество на два лагеря.
Черта третья. Вызов общества и крик о человеческом горе
Тёмные тона, чёрные-красные, синие пятна и игры с тенью. На картинах Николая Ге свет подчёркивает главное, а всё остальное уводит во тьму, объясняет искусствовед Оксана Головко.
«На картине “Тайная вечеря” современников поражала непривычная, неканоничная композиция. Не та, к которой приучили предшественники, – говорит эксперт. – Она отражает противопоставление двух идей. Взгляды Иоанна и Петра (внешне он очень напоминает самого художника) из освещённого уютного угла комнаты устремлены на уходящего Иуду. В облике Христа угадываются черты Герцена».
Картина «взорвала» общество. Одни рьяно ругали, другие – превозносили. После этого Николаю дали звание профессора Академии. Приобрести полотно захотел император Александр II.
Но возвращаться в Петербург насовсем художник не спешил. Он сделает это через 13 лет, когда зародится общество передвижников – художников-бунтарей, которые провозгласили, что искусство должно отвечать проблемам общества и быть доступным не только в столицах.
Николай Ге, «Пётр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе», 1871 год. Фото: Третьяковская галерея
Первая же картина в рядах передвижников «Пётр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе» произвела фурор.
«Психологизм, явное противостояние двух мировоззрений делает картину напряжённой, заставляет вглядываться, – рассказала Оксана Головко. – Ге ушёл от первоначального стремления показать Петра идеальным. Художник не делил героев на положительных и отрицательных».
Но на этом успех Николая Ге обрывается. В поисках нового живописного языка его работы становятся более эмоциональными, но современникам это не нравится. Картины творца всем кажутся небрежными, их осмеивают и снимают с выставок.
Николай Ге, «Иуда. Совесть», 1891 год. Фото: artchive
Отчаявшись, Николай Ге распродал имущество в столице и купил заброшенный хутор в Черниговской губернии. На решение повлияла и дружба с писателем Львом Николаевичем Толстым.
«Весь Евангельский цикл Ге пронизан идеями Толстого. Главным оказывается нравственно-этический аспект и полностью вычёркивается Божественный. Потому, скажем, картина «Распятие» воспринимается торжеством смерти, после которой нет Воскресения, хотя по слова самого Н. Н. Ге воскресение там присутствует – нравственное – раскаяние благочестивого разбойника», – объясняет Оксана Головко.
«Я сотрясу все их мозги страданием Христа», – писал о своих картинах Николай Ге.
Фрагмент картины Николая Ге «Распятие», 1894 год. Фото: Gallerix
18 лет, до своей смерти в 1894 году, художник жил на природе, завёл пасеку, помогал крестьянам и изображал человеческое горе в библейских сюжетах. Он отошёл от светской жизни, но его продолжали клеймить: картины называли ложью, которая «писаны не для русского народа», Иисуса на его картинах – «дикарём». Полотна запрещали даже к репродукции.
«Впитав в себя традиции романтизма, реалистической живописи, в поздних работах он стал экспрессивным, буквально кричащим от напряжения – в этом угадывание экспрессионизма уже ХХ века, который изменит искусство и человека», – говорит Оксана Головко.
63-летний художник умер внезапно: вернулся из города на хутор, внезапно почувствовал себя плохо и в тот же вечер скончался. А спустя 30 лет появился экспрессионизм, благодаря которому прославились Эдвард Мунк, Отто Дикс и Василий Кандинский.
Ранее мы писали, как Куинджи удавалось создавать свет на своих картинах.
Подпишитесь на полезные
статьи Добро.Медиа!
статьи Добро.Медиа!
