Стили и направления в живописи: шпаргалка для всех, кто хочет разбираться в искусстве
Лайфстайл
23 февраля – День рождения Казимира Малевича. Художник и философ, изобретатель супрематизма появился на свет 145 лет назад. Мы поговорили с искусствоведами и подготовили короткий гайд. Пять версий, в чём смысл «Чёрного квадрата» Малевича, – в материале.
Теория, что Малевич создал «Чёрный квадрат» ради эпатажа – отчасти правда, считает историк искусств, автор и ведущий проекта «Беседы о русской живописи в Государственном Кремлевском дворце» Александр Архангельский. Цель этой шумихи – не прославиться самому, а пробудить сознание зрителя.
И всё же «Чёрный квадрат» сделал Малевича скандально знаменитым. Посетители выставки «0,10» не поняли художника. Многих возмутило, что он разместил «Квадрат» в «красном углу» комнаты – туда, где обычно вешают икону.
«Всё непонятное волнует и вызывает споры, – объясняет Добро.Журналу член Союза художников, преподаватель абрамцевского филиала художественной академии имени А.С. Строганова Елена Бокова. – Каждый думает: “Что здесь такого? Я тоже могу нарисовать квадрат!” Только до сих пор никто не повторил успех Малевича. Да и сам он, сколько ни пытался, сделать точную копию не смог».
Казимир Малевич написал четыре «Чёрных квадрата»: в 1915, 1923, 1929 и 1932 годах. Первый и третий экземпляры находятся в Третьяковской галерее, остальные – в Эрмитаже.
В 2015 году сотрудники «Третьяковки» обследовали первый вариант картины и обнаружили под квадратом два цветных изображения разных периодов творчества художника.
«Есть версия, что Малевич писал какую-то другую картину, у него не получилось, и он её замазал квадратом, – рассказал Добро.Журналу Александр Архангельский. – Это вряд ли может быть правдой. Малевич – серьёзный теоретик и философ, спонтанность – не его подход».
Есть версия, что первый «Чёрный супрематический квадрат» Малевича – фрагмент декорации к футуристической опере «Победа над Солнцем» 1913 года.
«Образ чёрного квадрата в декорации так поразил его, что он три дня не мог ни есть, ни спать, – говорит Архангельский. – И всё же это не просто случайное вдохновение, а результат философских размышлений о мироощущении новой эпохи».
«Бог умер», – написал философ Фридрих Ницше в 1881 году.
Философы и художники с ними продолжили рассуждать: если Бог умер, то умерло и искусство. Они стали искать новый язык, который бы отразил новое мировоззрение, рассказывает Александр Архангельский.
В этих поисках Малевич перепробовал много стилей: импрессионизм, пуантилизм, кубизм, примитивизм, фовизм, пока не создал своё направление – «искусство будущего» супрематизм (от латинского supremus – «высший», «превосходный»).
«Когда исчезнет привычка сознания видеть в картинах изображение уголков природы, мадонн и бесстыдных венер, тогда только увидим чисто живописное произведение», – так писал о нём сам художник.
«С появлением этого течения на первый план вышла идея, а не объект, – рассказала Добро.Журналу Санкт-Петербургская художница Бетельгейзе. – Супрематизм начался с «Чёрного квадрата».
Смысл «Чёрного квадрата» Малевича в том, что он воплощение философских вопросов: «Куда движется искусство и человечество? Каким быть новому языку искусства?», считает историк искусств Архангельский. Автор не даёт ответы, представляет «ничто», которое оказалось в центре существования человека.
Супрематизм – только этап творчества Малевича, рассказала Добро.Журналу секретарь Пушкинского отделения Союза художников Подмосковья Ольга Ковальчук.
«В последние годы жизни художник полностью отошёл от супрематизма и абстракционизма, – отметила она. – Над его кроватью висела одна из первых его импрессионистских картин, небольшой этюд “Пейзаж с жёлтым домом”».
Казимир Малевич интересовался восточной философией. Есть версия, что на «Чёрный квадрат» и супрематизм его вдохновило китайское искусство.
«Представители древнего китайского искусства «Ба-гуа» в третьем тысячелетии до нашей эры исследовали, как цвет и форма влияют на состояние человека, и Малевич продолжил их поиски», – объясняет Александр Архангельский.
Художник посвятил изучению цветов и форм много трактатов и научных работ. Например, исследовал, как оттенок комнаты влияет на здоровье и производительность труда.
Творчество Малевича и его период супрематизма связан с появлением массового сознания и массовой культуры, считает Александр Архангельский.
«Человек на протяжении тысяч лет существовал в социуме: крестьянском, купеческом, городском. Во время индустриализации люди переезжают из деревни в город, теряют свою культуру, но не обретают новую. Появляется понятие “массы”», – объясняет историк искусства.
Малевич почувствовал, что нужно найти язык массовой культуры для людей, оторванных от традиционных корней. Художник занимался тем, что сегодня называют дизайном: создавал эскизы костюмов и посуду, а его ученики разрабатывали вёрстку книг и плакатов.